尔冬升,骂得好

2020-10-12 17:32:46
0

这个节目,我最爱看尔冬升骂人

本文系网易沸点工作室《谈心社》栏目(公众号:txs163)出品,每天更新。


《演员请就位2》开播了。

40位水平、资历参差不齐的演员展出了不同程度的演技。

有的片段情感真挚,能把人看哭,还有些片段,能把人“尬哭”。

上周新一期出炉,#郭敬明和李诚儒的battle#直接冲上热搜第一。

这期节目中,新人演员饰演的《陈情令》片段,被导演组评价为:“不是表演只是背台词、‘身台形表’的各方面都是灾难性的。”

郭敬明和李成儒还为判断演员的资质起了争执,火药味十足。


上一期也是如此,两位新人演员重现了《三生三世十里桃花》的经典片段。

表演过,四字词语艺术家李成儒又一次留下金句:“味同嚼蜡,味如鸡肋,如此乏味。”

尔冬升一出马,两位演员直接被骂哭。



节目开播以来,被称为“反矫情达人”的尔冬升点评最狠辣,不止一次霸占了热搜榜。



很多观众慕名前来观看节目,只为了欣赏尔冬升“骂人”。

“为了看尔冬升导演的点评,我愿意开个会员”。


听导演骂人,怎么就这么有意思?

1

“骂而不伤”真本事

尔冬升最有名的一段点评,是陈宥维和王楚然搭档表演的《三生三世》片段。

原版剧情中,男主角为了保护心爱之人免受更重的责罚,要割掉她的双眼。

陈宥维对这个角色的诠释,不那么到位。


这段表演过后,李成儒、赵薇、大鹏都对演员提出了建议。

尔冬升却坐不住了:赵薇,我觉得你人太好了,但我必须要说出来。


对陈宥维,他直接指出根本:

“你连五官的控制技巧都有问题,那个哭很尴尬。”

对王楚然,他也没有留情:

“你这种漂漂亮亮的,最糟糕是没有性格。”


一番点评,不止犀利,还能做到“骂而不伤”。

骂,是句句落在点子上,讲明演员的缺陷和不足:靠外形,同样的竞争对手在中国太多了,不靠演技出彩,很难被看到。

不伤,是他能让观众们看懂为什么这里该骂、那里该夸。

点评过后,大鹏为了缓解尴尬,提议让两位演员抱一下,提高默契。

这时台下的粉丝不太乐意,偶像出身的陈宥维就放弃了。


尔导觉得好气又好笑:

“你要取悦粉丝,又要顾着形象,怎么能演好戏呢?”

作为男团成员,陈宥维顾全粉丝的心理无可厚非,可在尔导看来,这恰恰是最要命的问题。

尔冬升直说:作为演员的陈宥维是不及格的,做回偶像的陈宥维,过了一定年龄,粉丝不再追捧,这条路也是走不通的。

他的点评,不像单纯的嘲讽,却像是在“惜才”。

这么多从偶像转型演员的明星,如果不告诉他问题出在哪,才是真的害了他。

2

现在的演员,禁不起骂了?

导师骂人,讲明了演员们的缺陷,让观众看了个过瘾。

但也不是所有演员都能虚心点头接受,回去继续改正的。

第一期中,张大大演了《我和我的祖国》中的一个片段。

一对恋人久别重逢,碍于身份却不能相认。

原版的张译,眼神中都是故事:无奈、愧疚、深情……对比之下,张大大的表演被尔冬升直接点出来“没有眼神,演得像小偷”。




张大大没有直接回应。

他回避自己的演技问题,转而谈自己拿到剧本后的心态和努力。

“我没得选啊。”

“我看到剧本都要窒息了。”

“我失眠、掉头发、去医院……”


打起煽情牌,说自己对表演的热爱:

“你知道,有很多喜欢表演行业的人,也许有很多人都像我一样,身高不高、外貌不出众。但是大家一样是会喜欢表演,这不会影响他喜欢一件事情的热情和积极。”

尔冬升毫不留情地回怼:不行就是不行。

观众花钱,看的是作品,不是你的努力。


此前,张大大主持节目时,还讲过这么一件事。

自己发了一个朋友圈,悉数多年的不易,好友杨幂给他评论了一个“?”。

“你觉得现在那些送外卖的人不辛苦吗?

刚才他(工作人员)出去帮我们焯排骨,他不辛苦吗?

他们(节目工作人员)今天蹲在这儿不辛苦吗?对半天稿子不辛苦吗?”


杨幂和尔冬升表达了同样的道理:辛苦和努力值得被尊重,但不是你做不好事情挨骂时的挡箭牌。

说到底,那些卖惨、打煽情牌的“努力论”,背后隐藏的,无非是一套强盗逻辑:

我做得不好,是有原因的;我努力了,你还批评我,那是你刻薄。

可任何行业的竞争,都是优胜劣汰,残酷但没错。

你说自己努力?可谁又不努力?

你说自己热爱,那你又为此付出了什么?

解释得越多,反而会成为掩饰自己能力不足的借口,变得苍白无力。

不正视问题所在,屏蔽掉外界的批评,沉浸在虚假的赞美和体谅中,最后得到的,或许只有自我感动和故步自封。

3

敢听真话,才是变化的开始

对于演员,我们似乎越来越宽容了。

但凡有新剧热播,评论一眼望去,几乎都是粉丝们“xx真努力”“xx又突破了”的应援声。

可细究这些“努力”和“突破”,往往不过是“认真背台词”“吊威亚”一类的本职工作。

曾在《琅琊榜》《血色湘西》中都有过出彩表现的老戏骨王劲松,就曾经怒斥过这种现象。

“我真的很遗憾,什么时候我们这个职业成了一个背台词都要被表扬的职业了?”

“背台词是什么?背台词是你上战场的那支枪,你能告诉我说你到了战壕里没拿枪吗?你多不要脸哪?”


总是泡在赞美声中,越来越听不到真话,也就无从改进。

动作太难不想做,上替身;台词功底不行,后期配音。

反正不管演成什么样子,都会有粉丝夸赞,只要本色出演、会哭会笑,就能被夸“有灵气”“演技炸裂”。

其中虽然也有一些想认真演戏、吸取意见的演员,却因为粉丝、导演、工作人员的“保护”,反倒离真实的声音越来越远。

同样参加《演员请就位2》的演员刘芮麟说,自己现在活得太轻松了:

“现在没有人会说你有什么问题,都很客气。”


综艺《演技派》中,不少年轻演员表示:在学校以外的地方,他们受到的鞭策太少了。

“一进剧组就是‘老师演得好’,都被惯坏了。”

在这种人为制造的“真空”环境中,前辈们真实、犀利的评价,便显得尤为可贵。

就像尔冬升在节目中对陈宥维说的那样:“你一定要去找专业的表演老师给你指导,要敢说真话的那种。”

所谓“老天赏饭吃”的天才演员,终究是少数;对于更多的普通演员来说,演技,还得要一部戏一部戏地演下来、一个角色一个角色“啃”下来。

观众并非歧视流量,也不是不给年轻人机会,其实只要戏好,流量从不是原罪。

曾经被嘲演技为零的偶像派鹿晗,在今年就凭着《穿越火线》《在劫难逃》两部佳作,挽回了不少口碑。


上图为《上海堡垒》剧照/下图《穿越火线》剧照

鸡窝头,黑皮肤,一副不修边幅的小镇青年模样,表演也带着几分生动痞气,不再是从到到尾的面无表情。


豆瓣8.1的高分,和路人网友的好评,都对鹿晗的这次转型体现出了肯定之意。

流水不争先,争的是滔滔不绝。

对流量明星来说,想要在娱乐圈走得长远,静下心沉淀自己,几乎是一条必经之路。

我们听过太多“十年磨一剑”的故事,不同于那些还得苦苦熬过龙套时期的老一辈演员,流量明星一出道,就站在了一个更好的平台上。

他们要做的,恰恰是在纷繁喧嚣的掌声和喝彩中,保持一份清醒和谦逊。

好的演员,是经得住批评,还能接受批评的。

娱乐圈里,像尔冬升这样的清醒的“骂”,多一点,或许更好。


谈心社,这里是年轻人谈心的地方。微信搜索“谈心社”关注我们,倾诉你的故事吧。

erweima 扫一扫关注杂家 更多有趣内容

谈心社

深夜谈心 彼此相遇

erweima

扫一扫关注杂家 更多有趣内容