乌镇戏剧节作为艺术盛宴与旅游产业的完美嫁接在国内远远不是首例,但能在短短几年内取得如此瞩目的成绩绝非偶然,强大的品牌运营理念、文化艺术理念、明星效应等在众多成功缘由中凸显而出。
首先,文化理念先行符合当下的市场经济成功学。据悉文化乌镇股份有限公司总裁陈向宏在1999年接手乌镇的时候,这个鼎盛时期有10万人口的千年古镇,当时只有不到9000人,而那时的周庄已经被誉为“中国第一水乡”,西塘也早已盛名远扬,乌镇的起步晚了很多,显然只有差异化竞争,另辟蹊径才能找到突破。于是乌镇的经营理念拒绝打历史牌,即编造历史传说、修建古代建筑、讲述当地人历史,甚至拒绝以“茅盾故居”作为最大的亮点推出。乌镇反之以现代感作为切入点,为以后的国际化大跨越尤其是10年后的戏剧节奠定了基础。如今,戏剧节成为乌镇的形象代言人,文化创意的力量反过来领导着乌镇的现代化,连续3届戏剧节累积有成,随后陈丹青规划的木心美术馆、纪念馆,窜动了文艺爱好者的行动力,这将铸就乌镇更大的奇迹。
其次,乌镇戏剧节的文化创意方向深入到核心部分。核心部分有视觉艺术、文学艺术、音乐艺术、表演艺术、造型艺术等。显然,戏剧节的内容实现了众多艺术形式的大统合,完美融合了传统与现代、东方与西方、戏剧与生活、人文与自然。乌镇大剧院由著名建筑师姚仁喜主持设计,已成为乌镇最具特色的文化地标,也被广泛称为全国最美的大剧院;而本届乌镇戏剧节堪称中国当代剧坛最高规格的戏剧盛宴,世界八大国家级名团将齐聚乌镇,多部国际剧目首度访华,囊括了来自法国、德国、巴西、瑞士、意大利、荷兰、立陶宛、俄罗斯等12个国家和地区的20台顶尖剧目共73场演出,还邀请到在世界上享有盛誉、被公认为当今最伟大的戏剧导演的彼得·布鲁克担任荣誉主席,布鲁克的新作《惊奇山谷》还作为了戏剧节的闭幕大戏。这不禁让人想到今年9月19日开幕的平遥国际摄影节,已成功举办15届,同样是全球多元文化聚集的艺术节,同样的国际大视野,但摄影艺术节有逐年平民化的趋势。
单纯回归艺术,艺术节的成功带动旅游的发展自然毫无悬念,但艺术节的成功倚赖的却是自由开放的艺术理念。乌镇戏剧节由总裁陈向宏、华语戏剧界极具影响力的赖声川、黄磊、孟京辉共同发起,不仅汇聚了国内话剧精英,也引来了众多明星捧场,这股强大的明星阵容显然有能力掀起国内的话剧热。赖声川创立的“表演工作坊”作为国内文艺青年的最爱,他作为发起人之一,让乌镇戏剧节成为了两岸文创合作的典范;而孟京辉作为亚洲剧坛最具影响力的著名实验戏剧导演,让乌镇戏剧节具备了先锋试验的自由之风;何炅、黄磊、胡歌等明星作为戏剧节的铁杆粉丝,让戏剧节更亲民;水中船上到处都是各种新奇有趣的免费戏剧嘉年华表演;看看本届乌镇戏剧节的“31宗最”就知道它巨大的魅力了。
“概念、内容、环境”三大品牌引领着乌镇的全面转型,也让人们看到文化有着更多的可能。
任红梅